在舞蹈学习中，老师不仅是技巧的教授者，更是学生舞蹈道路上的导师，面对学生在舞蹈过程中的各种心理压力，老师应该知道如何帮助他们排除心理压力，将注意力集中在舞蹈学习上。
教授专业的舞蹈术语
舞蹈中的动作都有自己的专业术语，尤其是古典芭蕾舞步就有上百条的术语。而且作为一个外来舞种，芭蕾术语都是法语，掌握起来自然远难于其他一些舞种。
很多老师也由于这些原因而使用其他说明语言代替专业术语，但是这些替代性的语句会极大影响学生学舞的进度和在未来舞蹈时的正确性。所以老师在教学时一定要把功课做好，自己能够熟练掌握专业术语这样才能更好的教给学生。
教会学生利用空间
不管是教室还是舞台，空间都是有限的，在有限的空间内进行学习，是每个学生都需要学会的，也是老师要教给学生的重要舞蹈方法。在舞台上舞蹈，是有大量夸张动作的，这些动作需要占用很大的空间，如果不能学会合理利用空间，那么舞蹈就会遇到很大的麻烦。
帮助学生理解舞蹈音乐
舞蹈是动作的艺术，舞蹈的动作是伴随着音乐进行的。想要成为好的舞者，就必须要对音乐有足够的鉴赏能力，这样的能力除了需要学生自己感悟外，老师的教导也是十分重要的。在与学生一起欣赏舞蹈音乐时，老师要为他们讲解音乐的背景、情感内涵，帮助他们理解音乐，这样才能更好的理解舞蹈，掌握舞蹈，让舞蹈过程不会出错。
帮助学生了解自己的身体
舞者的身形，对舞蹈学习起了很大的影响，身形的自然伸展形态不同、脚背的形状不同都会影响最终的舞蹈展现。老师在教学时应该从专业的角度出发，帮助孩子认识自己的身体，了解自己身体中的不足与优势，然后帮助他们合理的将优势发挥出来。同时，老师也应该帮助学生控制对身体的使用，了解自身的极限，防止受伤。
让学生学会尊重艺术
很多舞蹈培训学校在进行舞蹈教育时都只是教孩子做动作，对舞蹈这门艺术的内涵、历史很少有涉及。老师应该拿出一些时间来，带着学生去学习去欣赏舞蹈的历史与舞蹈的文化，让学生学会尊重舞蹈尊重其他舞者。